MilkX Apr. Issue
ZONE-EM
HERMIONE FLYNN
WWW.HERMIONEFLYNN.COM
可以掌控天地的數位設備似乎在順向地「簡化」我們的生活，當重視實體生產的加法時代逐漸被厭倦，那麼物理世界對人類的發展是多餘的嗎？再進一步，如果我們的思緒迴流可以在虛擬世界中被植入，然後利用電腦複製繁殖，重新經歷一次伊甸園，像可自主操控版的虛擬市民那樣，22世紀的亞當與夏娃，一片新大地，這樣人類(肉體形象)也會是多餘的嗎？
HERMIONE FLYNN在2018年開始積極地將自己的服裝系列導入高機動性的數碼世界，然後逐漸地培育著她的虛擬替身-EM，一位支持她隨心所欲的輪廓。我在想這次有沒有機會製造三方會談的機會，HERMIONE、EM與我，如果無法，那麼EM本質上是誰？「數位分身DIGITAL-DOUBLES」又可以成為人類的誰？
人類的數字資產 OUR DIGITAL ASSETS
如果我們過於陷入有形資產的流通，那麼宛若無底洞的未來將可能被阻斷，這或許是可惜的。「數字資產」原先指那些企業擁有或控制的電子數據，它們可被交易及產生回報價值的，若往下拓寬，我們都將有著這樣的機會以個人名義創造相對比例幅度的無形資產，而代替我們在虛擬次元生存的分身(們)就是一個賣點，好比目前坐擁一百五十萬IG粉絲與藍勾的洛杉磯19歲IT GIRL-LIL MIQUELAS那樣地為背後神秘的主人提供效益，同時開啟時代的新價值觀。就你所知，虛擬分身將永久的躲藏在0與1之間，整個數位銀河就是它們的身體與居所，無限的壯闊，當然它們也可能在不夠成熟的人為外力(技術)下突變、毀滅，或者失去我們善變的心，一落千丈。
虛擬的適應與免疫力 DIGITAL ADAPTABILITY & IMMUNE SYSTEM
「大家現在已經可以感受到數位娛樂及社交媒體如何滲透我們日常，雖然乘載它們的硬體有著限制，好比屏幕或鍵盤，但這些都是人類可以透過經驗而適應的，所以像VR之類的科技雖然跳過身體直接的觸覺或嗅覺，但我們很快就可以接受。」高度彈性是未來應付人類野心與想像的主流，機器、應用程式與人將相互三角流轉的互動著，我們體驗著共存，也要試著免疫落差帶來的不安與憂傷，避免誤闖現實喪失的陷阱，當然這是需要時間，也需要社會共同提出對應的研究與機制。透過HERMIONE與她的EM，我希望大家持續追蹤這樣「一體」的關係(RELATIONSHIP)，最終，我們將彼此融合？拋棄？還是更瘋狂點，結婚？甚至繼承？
X CONVERSATION
ARTIST AND HER 3D DIGITAL-DOUBLE, HERMIONE FLYNN & EM
X : MILKX (EDITOR RALPH LIN / UNIRALPH)
H: HERMIONE FLYNN
X : 嗨HERMIONE，可以請幫我們呼叫一下妳的數位分身「EＭ」嗎？想問問她最近好嗎，在虛擬世界生活的這段期間有沒有什麼優缺點想跟我們炫耀或抱怨？
Ｈ : 哈哈，其實我並不覺得EM是一位有個性的人，或者可以自己說話的人。EM只是一個空殼，沒有靈魂，沒有意識，她目前僅作為一個載體來捕捉與表達人類的動作。然而有天她將有自己的人造大腦，只有到那時她才能為自己說話。我們期待著，到時再跟你說！
X : 我們知道你先前曾以服裝設計師的身份推出過自己的系列，如果分析現在的3D虛擬創作與過去的的經驗，妳覺得最有效的「溝通工具」是什麼？如果將這兩者結合放到服裝產業，你想嘗試一個怎樣展示呢？
Ｈ : 當然，我認為3Ｄ媒體將完全改造時尚展演的方式。在這樣的世界裡，你僅需單次點擊滑鼠便可改變照明、觀景窗角度、衣服、頭髮、化妝、模特與姿勢…等等。3D頭像的這種數位分身將可被作為載體在伸展台行動，甚至在攝影畫面中擺出姿勢。重要的是，它將影響服裝產業的生產廢物做出改進，使服裝設計師可以模擬很多狀態、取代原型製作或發表上產生的實際需求、浪費。
X : 可以的話妳希望(計畫)有幾個分身？為什麼呢？
Ｈ : 在此時此刻，我對EM非常滿意，她將會是我一個終生的項目，並且同自己一起成長，她可以呈現很多不同的視覺樣貌，投入了很多不同的角色。通過人類的動作捕捉(MOTION CAPTURE)，EM可被不同人操作(DRIVE)，這意味著她將有能力做更多的表現，好比跳芭蕾舞、嘻哈說唱或者講臺語。
X : 從虛擬實境(VIRTUAL REALITY)到混合實境(MIXED REALITY)，妳覺得人類內心最想滿足的是什麼？而在這些科技日漸成熟的情況下物理世界將誕生什麼轉變或危機嗎？
Ｈ : 「逃避現實」吧。逃避現實是娛樂媒體的核心，這將有助於暫時緩解現實。VR(目前)算是最具沈浸感的現實逃避形式，這是娛樂業的自然發展。而這樣的一項科技就跟所有的事情一樣，存在著積極與消級的兩方表現。在某種意義上，虛擬現實將人類從物理與社會中解放出來，它具備這樣的能力，提供一個平台，並在此充當最真實的自我，而在反面，虛擬將可能帶來不健康的妄想或惡意的表現。
X : 我們來聊一些物理世界的問題吧！你覺得現在人類生產東西的初衷是出自於「慾望」還是因為「恐懼」？是因為害怕變成某些狀態，而去發明一樣東西來對抗嗎？
Ｈ : 我認為它又回到「逃避現實」的根基上，而這也是我所相信的目的，逃避你的身體存在，逃避你的社會狀態，然後進一步的重塑自己。但我想這最終的驅動力會是慾望吧。
X : 作為一名3D(虛擬)表演藝術家，你對未來表演藝術的期待或是幻想是什麼？
Ｈ : 在過去，表演藝術主要環繞人類經驗的探索(HUMAN EXPERIENCE)、生物限制(BIOLOGICAL LIMITATIONS)與社會關係(SOCIAL RELATIONS)。而虛擬世界中的表演藝術將重新建立一套新的規則。3D的化身將永遠不會消逝，不會感到疲倦，它們可以飛行，可以穿牆，它們目前依賴於人工干預(例如動態捕捉、人工智能或只是一道電流)，有屬於他們的生存模式、自由及限制。作為3D(虛擬)表演藝術家我希望探索這兩種情況的深度。
X : 請跟我們分享未來你任何的新計畫好嗎？我相當期待也好奇著。
Ｈ : 我將與EM一起開發幾件作品。跟大家分享一下，第一項是來自YOKO ONO(小野洋子)一本可愛書籍叫GRAPEFRUIT所衍伸的一系列動畫片；第二個計畫將把有機活動套用再虛擬人物上，好比吃飯、打噴嚏、咳嗽等等…；最後則是探討數位分身如何改變自身的約束。
如先前提到的，EM是我終生的項目，終生的夥伴，我想我們到85歲都還會是彼此的老同事。
ABOUT
HERMIONE FLYNN
3D 表演藝術家
INSTAGRAM:@hermione_flynn
editor > ralph lin image courtesy > hermione flynn special thanks > helena steinmann, creative team of hermione flynn
